Guido de Neve (Hasselt, 8 januari 1963) bleek al op zeer jonge leeftijd begaafd met een uitzonder­lijk muzikaal talent. Reeds op zijn elfde werd hij als leerling aanvaard aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel in de klas van Kati Sebestyen.
In 1984 ontmoette de Neve in Assisi de Hongaarse violist Sandor Végh. Die kennismaking zou zijn verdere ontwikkeling ingrijpend beïnvloeden. Dat gold in de eerste plaats tijdens de daarop volgende zes jaar van intensieve zelfstudie, een periode waarin Guido de Neve een zeer persoonlijke manier van interpreteren ontwikkelde. Die inzet zou in binnen‑ en buitenland worden beloond. Niet alleen de Britse pers was enthousiast. Ook de Braunschweiger Zeitung twijfelde niet: "...zweifelsohne ein aufgehender Stern am Geigenhim­mel...", en De Morgen herkende in de jonge virtuoos " ... de nieuwe fakkeldrager van de Belgische vioolschool... De Bériot, Vieuxtemps, Ysaÿe, Grumiaux flitste het door mijn hoofd," zo schreef Fred Brouwers.

Maar de Neve is niet alleen een gepassioneerd violist. Hij wordt wijd en zijd gewaardeerd voor zijn opzoekingswerk naar en 'restauratie' van onuitgegeven manuscripten. Anderzijds is de Neve een bron van inspiratie geworden voor hedendaagse componisten. De jongste jaren werden talrijke werken voor en met hem geschreven.

Otto Derolez (viool) is sinds 1999 concertmeester van het Vlaams Radio Orkest en wordt gezien als een van de vooraanstaande violisten van België. Na briljante studies aan de Koninklijke Conservatoria van Gent en Brussel, bij professoren als Rudolf Werthen, Kati Sebestyen en Philippe Hirschhorn, vervolmaakte hij zich bij Meester André Gertler. Onder diens hoede behaalde hij het Diploma aan de Internationale Musikakademie für Solisten (IMAS) te Wolfenbüttel. Ook Prof. Yfrah Neaman gaf hem zijn steun en toewijding. Op 16-jarige leeftijd werd hij lid van I Fiamminghi, waarmee hij in ’s werelds belangrijkste muziekcentra optrad.

In 1992 werd hij concertmeester bij de Beethoven Academie te Antwerpen. Onder de talrijke solosuccessen die hij er behaalde, dienen de uitvoering van Mozart’s Concertante Symfonie o.l.v. Christopher Hogwood en Luciano Berio’s Corale o.l.v. Lucas Vis zeker vermeld te worden. In 1997 keerde Otto Derolez terug naar zijn roots en werd concertmeester bij I Fiamminghi. De 4 Seizoenen van Vivaldi in de Symphony

Hall te Birmingham en de cd-opnamen van Nostalghia van Toru Takemitsu en Tango’s van Astor Piazzolla zijn slechts enkele voorbeelden van de vele solistische verwezenlijkingen van Otto Derolez.

Hij maakte zijn debuut bij het Vlaams Radio Orkest met Ein Heldenleben van Richard Strauss o.l.v. Frank Shipway. Met dit orkest creëerde Otto Derolez in 2000 het schitterende vioolconcerto van de jonge, ophefmakende componist, Jeroen d’Hoe. Otto Derolez is ook zeer actief in kamermuziekverband. Sinds 1992 is hij eerste violist bij het Prometheus Ensemble. Ook met deze groep realiseerde hij tal van cd’s: het Oktett en Forellenkwintet van Schubert, L'Histoire du Soldat van Stravinsky, Schönberg’s Eerste Kammersymfonie en Verklärte Nacht. Otto Derolez is docent aan het Lemmensinstituut te Leuven.

Vegard Nilsen (viool) studeerde bij prof. Arve Tellefsen aan de Noorse Hogeschool voor Muziek en bij Lex Korff de Gidts en Viktor Liberman aan het Utrechts Conservatorium, alwaar hij met grootste onderscheiding afstudeerde. Hij volgde masterclasses bij Hristo Donkin, Vladimir Mendelssohn, Franco Gulli, Gyorgy Pauk, Istvan Parkanyi, Herman Krebbers en bij het Altenberg Trio Wien. Hij was aanvoerder van het Nederlands Kamerorkest en is sinds 1995 als docent viool verbonden aan het Koninklijk Vlaams Muziekconservatorium te Antwerpen.

Als gerenommeerd pedagoog gaf hij masterclasses in Noorwegen, België, Nederland en Duitsland. Als gepassioneerde kamermusicus concerteert hij in binnen- en buitenland met The Atlantic Trio (www.atlantictrio.com). "Grandiose Klangwogen von höchste Intensität", "De impact die deze muzikanten met z'n drieën hadden was vergelijkbaar met dat van een groot orkest" zijn maar een paar van de lovende recensies, geschreven over optredens van The Atlantic Trio. Ook als organisator van concerten en festivals heeft Vegard Nilsen een naam opgebouwd, met o.a. het "Gjøvik Kultur- og Kammermusikkfestival" (Noorwegen) en een eigen concertserie in Amsterdam. Hij speelde kamermuziek met o.a. Phillippe Entremont en met leden van het befaamde Orlando Kwartet. Vegard Nilsen is oprichter en eigenaar van het bedrijf Muziek en Zaken (www.muziekenzaken.nl). Hij bespeelt een viool van Jean-Baptiste Vuillaume.

Marc Tooten (altviool) studeerde aan het Koninklijk Muziekconservatorium te Brussel en vervolledigde zijn studies aan het Sweelinck Conservatorium Amsterdam. Vanaf 1979 tot 1996 was hij eerste solist bij het kamerorkest I Fiamminghi o.l.v. Rudolf Werthen. Met dit orkest trad hij op als solist in België, Nederland, Duitsland, Spanje, de USA en Japan. Marc Tooten is mede-oprichter van het Arriaga strijkkwartet. Zijn persoonlijke belangstelling gaat immers primair uit naar kamermuziek. Op dit vlak geniet hij internationale waardering: hij beheerst zowat de gehele kamermuziekliteratuur en wordt alom geprezen om zijn flexibiliteit en aanpassingsvermogen.

Met de Salzburger Solisten nam hij deel aan de belangrijkste kamermuziekfestivals in Duitsland, Oostenrijk, Frankrijk en Zwitserland. Hij speelde met o.a. Abdel Rahman el Bacha, Eduard Brunner, Andràs Adorjàn en Martin Lovett. Thans geeft hij regelmatig recitals met pianist Paul Hermsen en samen met klarinettist Geert Baeckelandt vormen zij het NotaBene Ensemble. Hij is tevens werkzaam als eerste solist bij de Beethoven Academie. Met dit orkest trad hij ook op als solist, ondermeer o.l.v. Reinbert de Leeuw en Christopher Hogwood. Hij is plaatsvervangend eerste solist bij het Koninklijk Filharmonisch Orkest van Vlaanderen en wordt frequent gevraagd als aanvoerder bij het Brabants Orkest te Eindhoven, het Westdeutsche Rundfunkorchester in Keulen,

Olsi Leka (cello), geboren in Tirana (Albanië), begon cello te studeren op 6-jarige leeftijd. Als hij 10 jaar is verkrijgt hij de eerste prijs van de "jonge solisten" cellowedstrijd en 4 jaar later krijgt hij de eerste prijs van de wedstrijd "jonge virtuozen" in Tirana. In 1999 beëindigt hij zijn studies met een gouden medaille en nadien studeert hij aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel bij Harro Ruijsenaars en Jeroen Reuling, waar hij de ereprijs Van De Kerckhove behaalt. Dankzij een Erasmusbeurs kan hij zich perfectioneren aan de Hochschule für Musik in Keulen, in de celloklas van Maria Kliegel. In 2003 krijgt hij de eerste prijs in het "Concours d'Interprétation musicale" te Brussel en wordt nadien geselecteerd voor de "Compétition Internationale d'Interprétation Musicale" in Limassol, Cyprus, alwaar hij de tweede prijs verkrijgt.

In 2005 beëindigt hij zijn studies met de grootste onderscheiding en op 24-jarige leeftijd wordt hij benoemd tot solocellist van het Nationaal Orkest van België, alsook cello-gastleraar aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel. Olsi Leka hecht een grote belang aan barokcello en moderne muziek als essentiële "bij-talen" van een all-round hedendaags musicus. De laatste maanden heeft hij verschillende cello-concerten vertolkt, zoals R. Schumann, P.I.Tchaikovsky, E.Lalo, J.Brahms...
Belangrijk hoogtepunt was de succesvolle interpretatie van het celloconcert "Tout un monde lointain" van Henri Dutilleux in het aanwezigheid van en met de warmste felicitaties van de componist zelf. De laatste jaren heeft Olsi Leka masterclasses en concerten gegeven in de meeste Europese landen en maakt hij deel uit van de nieuwe, veelbelovende generatie van jonge Europese cellisten.

Hans Wolters is solohoboïst in het Radio Filharmonisch Orkest. Hij werd geboren in 1978 te Roermond en studeerde aan het Utrechts Conservatorium. Hier studeerde hij in 2003 af. Zijn leraar was Ernest Rombout.

Hans was eerste hoboïst in het Zweedse Norrköpings Symfoniorkester, de Kungliga Operan Stockholm, Het Brabants Orkest en het European Union Youth Orchestra. Als solist trad hij op met het Nationaal Jeugd Orkest, het Symfonieorkest van het Utrechts Conservatorium, het Concertgebouw Kamerorkest, Het Brabants Orkest en het Orchestre Royal de Chambre de Wallonie.

Hans Wolters werkt sinds 2007 bij het Radio Filharmonisch Orkest. Daarnaast is hij lid van het Combattimento Consort en het Farkast Quintet Amsterdam. Ook is hij vaak te gast bij het Nieuw Ensemble.

Geert Baeckelandt (klarinet) begon zijn muzikale studies aan het stedelijk muziekconservatorium te Brugge. Hij behaalde eerste prijzen klarinet en kamermuziek aan het Koninklijk Muziek-conservatorium te Brussel. Hij verwierf het hoger diploma klarinet met onderscheiding aan het Koninklijk Muziekconservatorium te Antwerpen met prof. Walter Boeykens en het hoger diploma kamermuziek aan het Koninklijk Muziekconservatorium te Brussel met prof. Arie Van Lysebeth. Hij vervolmaakte zich bij Hans Rudolf Stalder te Basel (Zwitser-land), specialist in de authentieke uitvoeringspraktijk.
Geert Baeckelandt verleende zijn medewerking aan een paar projecten in Duitsland en Frankrijk met de oude klarinet. Gedurende drie jaar was hij actief als solo-klarinetist bij de Muziekkapel van de Gidsen. Vervolgens maakte hij deel uit van het Nieuw-Belgisch Kamerorkest en van het kamerorkest I Fiamminghi en de Beethoven academie. Hij is nu solist van het Orkest der lage landen.

Als kamermusicus is hij lid van het houtblaaskwintet Quintessens, het ensemble Nota Bene en hij brengt recitals met pianisten Paul Hermsen en Vladimir Sverdlov. Hij maakte tal van cd's zowel als orkestmusicus, in kamermuziek en als solist. Hij maakte deel uit van het Sinfonia Helvetica, een orkest samengesteld uit internationale solisten in Zwitserland. In 1988 werd hij bekroond als Jong Talent van het Festival van Vlaanderen.

René Pagen (hoorn) studeerde bij Hubert Cruts en Erich Penzel te Maastricht. Hij deed veel ervaring op bij internationale jeugdorkesten waar hij werkte met Leonard Bernstein, Sergiu Celibidache, Bernard Haitink, Sir Georg Solti en Claudio Abbado.

René werd in 1992 solo-hoornist bij de Bochumer Symphoniker; vanaf 1994 vervulde hij deze functie bij het Radio Symfonie Orkest te Hilversum. Sinds 2004 is René benoemd als solo-hoornist bij het Residentie Orkest te Den Haag. Als solist werkte René met het Residentie Orkest, het Orkest van het Oosten, het Radio Symfonie Orkest, Transilvania Filharmonia Cluj, Flexible Brass en Holland Wind Players met dirigenten Eri Klas, Steward Robertson en Jaap van Zweden.

Als docent is René verbonden aan het conservatorium te Enschede. Sinds 2006 is René Pagen ook nog solo-hoornist van het Radio Filharmonisch Orkest Holland.

Roland Broux (gitaar) studeerde gitaar bij Mathieu Vanhees aan de muziekacademie van Genk en nadien bij Victor Van Puyenbroeck aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium te Antwerpen. Daarna volgden masterclasses bij vooraanstaande buitenlandse gitaristen. Vooral Julian Bream, Leo Brouwer, Roberto Aussel en David Starobin werden belangrijke inspiratiebronnen bij de uitbouw van zijn loopbaan.
Aan de Katholieke Universiteit Leuven promoveerde hij als licentiaat muziekwetenschappen en in 1985 behaalde hij het Diploma de Merito in de gitaarklas van Oscar Ghiglia in de Accademia Chigiana in Siena (Italië). Roland Broux was de eerste Belgische laureaat van de internationale gitaarwedstrijd Printemps de la Guitare te Charleroi. Hij zetelt er ook in de jury. Meerdere malen werd hij door vooraanstaande orkesten, zoals het Nationaal orkest van België, de Filharmonie, het VRT-orkest, het Zeeuws orkest, en het Nieuw Vlaams Symfonisch orkest, uitgenodigd om als solist o.a. het Concierto de Aranjuez van Joaquin Rodrigo en het Concerto van Heitor Villa-Lobos te vertolken.

Hij trad onder meer op in radio- en televisieprogramma’s van de VRT en de NOS en verder in producties van o.a. het Festival van Vlaanderen, het Koninklijk Ballet van Vlaanderen, de KNS, het Remuze festival te Zele, het Filmfestival van Gent, Kunst in de Kamer (Nederland), Stichting Juan de Flandres (Madrid), Conservatorium Stellenbosch (Zuid-Afrika), Festival de Musique (Luxemburg), Festival Evian (Frankrijk). Voor Jeugd en Muziek Vlaanderen verzorgde hij meer dan honderd voorstellingen van het programma "Gitaar van barok tot rock".
Roland Broux is al vele jaren lid van het gitaarkwartet Quadrant, een ensemble dat onlangs een nieuwe Klara-CD realiseerde. De titeltrack "Viaje al Sur" is een recente compositie van zijn hand. Daarnaast speelt hij free-lance in diverse kamermuziekensembles. Zijn interesse voor literatuur en poëzie vertaalde zich in verscheidene projecten waarin woordkunst en muziek samenvloeien, o.a. in samenwerking met Ann Michels en Lizi Meynendonckx. Roland Broux is sinds 1985 docent gitaar aan het Lemmensinstituut te Leuven (Hogeschool voor Wetenschap en Kunst) en het Koninklijk Vlaams Conservatorium te Antwerpen (Hogeschool Antwerpen).

Geert Callaert studeerde af aan het Lemmensinstituut te Leuven met de prijs Lemmens-Tinel (piano in de klas van Jan Vermeulen, kamermuziek, hogere muziekanalyse, klavierbegeleiding, orkestdirektie, compositie, muziekschriftuur) en aan het Orpheusinstituut te Gent met een project over de pianomuziek en kamermuziek met slagwerk van Stockhausen, Xenakis en Wuorinen.
Hij is laureaat van verschillende pianowedstrijden. Hij werkt sedert 1990 aan het Lemmensinstituut te Leuven, waar hij pianist-begeleider en docent piano en kamermuziek is van studenten, die zich willen vervolmaken in het hedendaagse muziekrepertoire (MasternaMaster hedendaagse muziek). Deze MasternaMaster hedendaagse muziek, een echt concertdiploma, werd er geïnstalleerd onder zijn impuls en omvat ondertussen alle instrumentale disciplines met inbegrip van microtonaliteit en geavanceerde ritmiek, en er wordt gedoceerd door gerenommeerde docenten, die allen zelf uiterst actief zijn op het concertpodium (alle info: geert.callaert@lemmens.wenk.be).

Geert Callaert is actief als pianist en componist in België en erbuiten en als dirigent van de "Academy for New Music Lemmensinstituut", het ensemble voor hedendaagse muziek van het Lemmensinstituut.
In 2006 schreef hij samen met Carlo Willems "Time of my Life" voor slagwerk en piano, het opgelegd werk voor de nationale Dexiawedstrijd. Dit jaar verscheen zijn eerste concerto voor piano en klein ensemble, en "Fantômas" voor piano en tape op DVD. Zijn muziek gaat bij twee stomme films van respectievelijk Charles Deleukeleire en Ernst Moerman.

De DVD is uitgegeven door het Koninklijk Belgisch Filmarchief met de titel Avant-garde “Surrealisme en experiment in de Belgische Cinema”, in een gezamenlijke produktie met het HERMESensemble, muziektheater Transparant en het Belgisch Filmarchief. In de Blauwe Zaal van de Singel (Antwerpen)creëerde hij ter inhuldiging van een nieuwe "Europese vlag" van Christophe Verlinden/Curating the Campus op 5 maart 2009 zijn "Piece (peace) for Enlightenment" voor piano en tape (http://www.dedonderdagen.be/dadetail.orb?da_id=13707). Op 27 november 2009 creëerde hij zijn tweede pianoconcerto bij de stomme film "The Seabeast" uit 1926 tijdens het festival van het HERMESensemble in Vrijstaat Oostende. Een eerste sonate voor viool en piano, de suite "Amores" voor euphonium en piano en Sonate nr. 1 voor tuba en piano zijn de nieuwste te verschijnen titels van zijn hand bij uitgeverij Percussion Music Europe. Hij creëerde ondertussen heel wat werk van ander componisten, nam meerdere cd’s op met een gevarieerd repertoire en hij is mede-oprichter van de Belgische Kamerfilharmonie en het HERMESensemble.

 Kiyotaka IZUMI werd geboren in Tokyo, Japan. In 1995 voleindigt hij zijn studies aan "The Music High-school attached to the Faculty of Music, Tokyo National University of Fine Arts and Music". In 1997 vertrekt hij naar Belgie en studeert aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium van Antwerpen onder de leiding van Levente Kende en Heidi Hendrickx. Gelijktijdig volgt hij improvisatieles bij Rene Arons.

  Hij werd laureaat van verschillende internationale wedstrijden zoals "Benelux Jonge Virtuozen Wedstrijd", "Internationale EPTA-wedstrijd voor pianoduo" (kreeg er ook de "Prijs Sabam"), de "Internationale Emmanuel Durlet Wedstrijd voor Piano" (alsook de "Prijs voor de beste vertolking van het werk van Emmanuel Durlet"), "Internationale Maria Yudina Wedstrijd voor Pianoduo" in Sint-Petersburg/Rusland, "Internationale Muziek wedstrijd - Un Ricetto in Musica voor Pianoduo" in Candelo/Italie, "Internationale Pianowedstrijd Vila de Capdepera" in Mallorca/Spanje waar hij de "Prijs voor de beste vertolking van het werk van een componist van de Balearen" ontving. Hij gaf gastoptredens tijdens de "International Chopin Festival" in Gent, galaconcert voor de Koning Boudewijnstichting in aanwezigheid van Prins Filip en Prinses Mathilde. Hij speelde ook met het Nationaal Orkest van Belgie (Prokofiev), het Hermes Ensemble (Stravinsky), het Concert Festival Orchestre (Grieg) en het Symfonisch Orkest van het Koninklijk Vlaams Conservatorium van Antwerpen (Beethoven). Hij geeft vervolgens concerten en recitals in Belgie, Nederland, Luxemburg, Duitsland, Rusland, Italie en Japan. Zijn "live concert" in Japan werd door de Japanse Radio opgenomen en werd reeds een paar keren heruitgezonden.

  In 2002 behaalde Kiyotaka zijn diploma "Meester in de Muziek" aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium van Antwerpen waar hij de "Grootste onderscheiding" ontving voor piano. Nadien studeerde hij aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel bij Boyan Vodenitcharov. In 2004 heeft hij een CD opgenomen met werk van Fr. Chopin en de Belgische componist Emmanuel Durlet (1893-1977). De werken die op deze CD voorkomen worden regelmatig op Radio KLARA uitgezonden.   In hetzelfde jaar vormde hij een pianoduo samen met de Russische pianist Polina Chernova. In juni 2005 voltooide hij de opleiding "Specialisatie Instrument - Kamermuziek" aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel, waar hij de "Grote onderscheiding" voor piano behaalde.   Zowel de Stichting Conservatorium Antwerpen, de Oranjebeurs als de Rotaryclub hebben zijn muzikale kwaliteiten naar waarde geschat en schonken hem een beurs. Hij volgde masterclasses bij Murray Perahia, Conrad Hansen, Jan Wijn, Hans Leygraf, Kum Sing Lee, Jozef De Beenhouwer.

  In 2008 behaalde hij het diploma "Postgraduaat Concertsolist" aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium van Antwerpen met "Grootste onderscheiding". In 2009 heeft hij zijn tweede CD opgenomen met "Lyrische stukken" van E. Grieg.   Kiyotaka is pianobegeleider aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium van Antwerpen. Hij is ook leraar piano aan de Stedelijke Academie voor Muziek en Woord te Borgerhout en te Willebroek.